在当今的中小学教育中，德、智、体、美、劳“五育”中的智育毫无疑问占据着核心地位。就目前我们的国情来说，学生基数是庞大的，取得可量化的分数，的确能够高效地筛选出能力出众的学生，并且能够在一定程度上反映学生的品格——毫无疑问，好吃懒做者是无法考高分的。但如今，这种做法已经产生了一定的问题。 　　在社交媒体上，我们看到大学生这样吐槽：“以往的语文考试就只是问我怎么理解，用了什么手法，有一套行之有效的答题逻辑，现在却要问我怎么看。”的确，应试化的教育限制了学生对于美的认知。谈及对绘画、文学作品的看法，总是怕“说错”而去寻找“标准答案”。作家余华曾在采访中笑谈：“我做自己文章的阅读理解，才拿了5分！” 　　这些问题说明，单纯发展智育对于学生综合素质的培养不利。当下，我国正处于建设新时代中国特色社会主义的 [详细...]

　　经典的危机与美育的回归 　　“经典”一词，在词源上意味着权威、典范与恒久。然而，在快节奏的现代生活中，经典作品常被束之高阁，成为博物馆、图书馆里的陈列品，或者是教育体制下兼具引导性与考核性的学习内容。对经典作品而言，其面临的不仅是载体的变革，更是接受注意力的涣散。当短视频和算法推送填充了人们的闲暇时光，需要沉潜把玩、反复咀嚼的经典作品阅读似乎显得格格不入。但人类对深层精神体验的需求并未消失。经典作品的魅力恰恰在于其能够穿透历史的尘埃，在不同时代的读者心中激起回响。要实现这一点，必须调整研读经典作品的姿态——从单纯的历史考据或功利主义的知识摄取，转向美育视角的观照。美育视角下的当代研读，不再将经典作品视为死去的文献，而是将其视为鲜活的、有待被审美经验重新激活的“感性客体”[1]。本文旨在探讨如何通过美育视角，重建当代 [详细...]

　　【摘要】插图艺术依托对小说人物面貌、服饰等外部形象的描绘塑造，可恰到好处地将人物的个性特征转化为可视化内容，继而通过文字与图像相结合的方式，让故事情节借助插图艺术实现视觉呈现，实现插图与文本的互补共生。《三国演义》作为我国古典文学的经典之作，作者罗贯中以简练精准、生动传神的语言，生动描绘了当时战火纷飞的历史场景，让读者获得跨时空的审美体验。《三国演义》插图除强调对小说文本的补充外，还逐渐发展为具备独特艺术特征和审美趣味的形态，展现出别具一格的插图艺术魅力。基于此，本文首先阐述小说插图的内涵特征，再梳理《三国演义》插图艺术的发展背景，进而从早期《三国演义》插图艺术特征、明清插图艺术兴盛时期《三国演义》插图艺术特征、近现代《三国演义》插图艺术的发展演变三个方面，探讨《三国演义》插图艺术的特征与发展。 　　【关键词】《三 [详细...]

日前，2025“中国设计学年度原创学术成果推选”在中国美术馆举办。本次会议由中国美术馆、北京大学艺术学院、国家社科基金艺术学重大项目“中国设计艺术学科体系、学术体系、话语体系现状评估及评价标准研究”课题组（以下简称“课题组”）主办。 中国美术馆馆长潘义奎表示，中国美术馆与北京大学长期以来在博士后联合培养等领域深度合作，将设计作为激活馆藏资源、深化公共美育的关键力量，本次活动是双方深化合作的重要学术成果。 中国文艺评论家协会驻会副主席兼秘书长徐粤春表示，中国设计学自主知识体系建设具有重要的现实意义，充分肯定了课题组在设计理论评论方面相关研究实践的价值。并代表中国文艺评论家协会表示愿为课题组提供必要的支持，并期待与中国美术馆深化合作。 北京大学社会科学部副部长林丰民表示，在AI时 [详细...]