中国画是中华优秀传统文化的重要组成部分。其在漫长的历史发展进程中，形成了独特丰富的创作技法和艺术风格，能够充分展现出本土绘画艺术的独有韵味和魅力。中国画画家极为重视作品的构图表现形式。千年前，南朝知名画家谢赫提出了“六法”，其中“经营位置”强调画面的布局和构图设计，如果位置经营不当，容易导致构图画面杂乱无章，不利于营造理想意境。本文深入探讨了中国画的构图表现特征及其艺术表现形式，以期为当代艺术创作提供借鉴。 　　中国画的构图表现特征 　　☆散点透视 　　在中国画构图表现中，散点透视最为显著。它不仅是一种构图技法，还反映了众多画家对自由与意境的追求。相较西方绘画构图中的焦点透视，散点透视并不聚焦于某个固定视点，而是基于不同视角的组合，将不同时间、地点的场景全部融合在同一意境 [详细...]

　　走进泉州古城的老巷，转角处的彩塑泥偶店总像藏着魔法盒。憨态可掬的“阿福”泥偶，脸颊涂着圆圆的红晕，身着大红色对襟袄，腰系翠绿绸带，双手捧着金灿灿的元宝；造型精致的“掌中木偶”泥偶，以梨园角色为原型，红脸关公身披红袍，点缀翠绿云肩，灿金色勾勒出铠甲上的龙纹……这些色彩斑斓的泥偶，用绚丽的色调诉说着闽南千年的文化故事。 　　泉州彩塑泥偶的色彩明艳浓烈，仿佛将闽南的阳光与海风揉进了泥土里。高饱和度的红、绿、黄等色彩相互碰撞，形成极具冲击力的视觉效果。如经典的“仙女散花”泥偶，仙女身披的淡粉薄纱上绣着明黄的牡丹，发间簪着翠绿玉簪，手中花篮盛满七彩花瓣，尽显柔美灵动；而“穆桂英挂帅”泥偶，红色战袍热烈如火，银色铠甲冷冽坚硬，不同颜色巧妙地表现出织物与金属的质感差异，让泥偶仿佛从历史中走来，英气逼人。 　 [详细...]