1. 书画艺术
    1. “老九集邮幽默画 40 周年&情绪疗愈艺术联合展” 在上海开幕
    3. 当老九集邮幽默画走过四十载历程，一场跨越时光、治愈人心的跨界联合展，如约而至。2026年7月18日下午，“百年漫愈 方寸安心 —— 老九集邮幽默画 40 周年&情绪疗愈艺术联合展” 在上海浦东吉刻秀艺术空间拉开帷幕。此次展览开创了中国漫画与心理疗愈深度绑定服务大众的新路径。 心理学家陈蓉主持开幕式 共青团上海市委一级调研员朱敏致辞 漫画大师张乐平之子张慰军致辞 上海东江文体公园上 [详细...]
    1. “丹青绘太行 初心颂长征”——艺术名家邯郸红色写生创作展在北京长阳美术馆隆重开幕
    2. 7月18日上午，“丹青绘太行 初心颂长征”艺术名家邯郸红色写生创作展在北京长阳美术馆盛大开幕。本次展览以笔墨献礼中国共产党成立 105 周年，纪念红军长征胜利 90 周年，由北京长阳美术馆、李可染画院联合主办，北京智慧长阳文化产业基地承办，并获中国文学艺术基金会、房山区文化和旅游局专业指导与支持。 太行山作为晋冀鲁豫重要革命圣地，积淀了厚重的红色历史与不朽的革命精神，太行风骨与长征精神一脉相承，是文艺创作得天独厚的红色沃土。为活化红色文化、赓续红色血脉，主办方特邀一众德艺双馨的艺术名家，深入邯郸太行红色腹地实地采风写生，艺术家们踏寻革命足迹、感悟初心使命，将太行雄奇山水风貌与深厚红色底蕴融于笔墨，潜心打磨创作，以丹青艺术致敬革 [详细...]
    1. “我们+——张望水墨与AI时代”将在中国美术馆开展
    3. AI的快速发展正深刻影响着人类社会的运行方式，并不断重塑人们对现实、未来以及自我存在的认知。伴随着智能时代的到来，如何面对AI、如何重新审视自身的主体价值，已成为人类共同关注的重要命题。自2024年伊始，张望立足于自身的艺术思考，依托具有东方文化传统精神的水墨媒介，融合当代艺术观念与个人创作语言，在新现实主义水墨艺术的探索中回应AI时代带来的新命题。作品聚焦人工智能发展背景下人类心理、情感与认知的变化，从惊愕、迷惘到交流、共生与协同创造，呈现人与人工智能关系不断演进的精神图景，并试图在传统水墨与人工智能的交汇中，探寻艺术回应时代、观照现实与面向未来的更多可能。 [详细...]
    1. “大道至简——全国山水画名家邀请展”将在济南开幕
    3. 前 言 山水者，天地之形，笔墨之魂，东方人文之根脉。华夏山水画千载沿革，唐宋雄浑，元明澹逸，延至当代，守正出新。画道有言：画繁易，简最难。繁在描摹物象，简在吞吐乾坤。所谓 “大道至简”，非笔墨疏浅，乃洗尽铅华之本真，删繁就简之通透，是观照天地、体悟本心的至高艺术境界。 自2019年上线以来，文化视界坚守“服务艺术家、传播真美学”之初心，高山步大道，流水行云间。七年来深耕齐鲁、辐射全国，完成从单一内容平台到16平台全媒体矩阵的升级，构建了线上线下联动的立体艺术传播体系，跻身全国书画垂直类头部媒体阵营，在学术研究、展览策划、大众美育等 [详细...]
    1. 骏驰云章 | 彦涵《刚刚摘下来的苹果》
    3. 刚刚摘下来的苹果（版画） 34.5×47.3厘米 1954年 彦涵 中国美术馆藏 彦涵（1916—2011），原名刘宝森，江苏连云港人，近现代著名版画家。他一生深耕解放区木刻与现实题材版画，利用传统木刻刀法表达现实主义的军民叙事题材，形成质朴厚重、温情昂扬的独特艺术面貌。代表作有《不让敌人抢走粮食》《狼牙山五壮士》《生命卫士》《当敌人搜山的时候》等，著有《彦涵版画集》《彦涵画辑》《彦涵插图木刻选集》。 1953年他以战地记者身份深入朝鲜前线采风，归国后创作套色木刻《刚刚摘下来的苹果》，现收藏于中国美术馆，是其抗美援朝题材的经典之作。这幅套色 [详细...]
    1. 无上清凉
    3. 七月盛夏，朋友圈里总少不了荷花，粉白摇曳，香气隔着屏幕都能溢出来。我们对夏日风景的审美，和古人一致。 浏览历代消夏画作，不难发现：古人画纳凉，多是描绘荷塘、林泉、幽谷等清凉之境。这说来不意外，凉快是人们在炎炎夏日里自然而然的选择。而艺术表达上的这种共性，是艺术源于生活的写照，更是“天人合一”的文化追求使然。 传为五代南唐时期画家周文矩所绘《荷亭奕钓仕女图》，记录了古人悠然惬意的夏日生活。画中，水边一座双层楼阁，四面通风。浓荫垂柳把亭台楼阁裹在一片清凉的绿意里。楼下荷叶铺满水面，荷花三三两两点缀其间。 楼阁上是安静的。两 [详细...]
    1. 墨彩铸荷魂——牛连和彩墨荷花里的意象之美
    3. 十里荷香（国画） 240×480厘米 2005年 牛连和 荷花是中国传统绘画中的经典题材，寄托着世人对高洁清雅、和美吉祥的美好向往。牛连和数十年潜心创作彩墨荷花，以自然荷花为蓝本，融入个人艺术感悟，在传统笔墨与当代形式之间走出了一条独具风貌的艺术道路。他的作品既有传统绘画的文人气韵，又富有强烈的现代视觉张力，动静相生，意境绵长，在当代花鸟画领域独树一帜。 为真正读懂荷花、画活荷花，牛连和不满足于寻常写生，而是以最真诚的方式亲近荷、体悟荷。20世纪90年代，他在八台岭开垦荒地，修池筑塘，植荷观荷。每日清晨临塘静观，看荷叶 [详细...]
    1. 临古取神 雄强纵逸——王铎草书《临淳化阁帖》卷
    3. 《临淳化阁帖》卷 局部 1640年 王铎 王铎（1592—1652）为明末清初书法巨擘，以“雄强奇崛、苍郁雄畅”的书风与董其昌的“淡雅秀韵”形成鲜明对照，后世合称“南董北王”。 王铎的书法之所以能成为后世典范，关键在于他对传统的深刻继承与大胆创新。他尤工真、行、草书，深入研习钟繇的古拙、王献之的流美、颜真卿的雄浑、米芾的豪放，将历代书法的精华熔于一炉，其用笔出规入矩，张弛有度，却充满流转自如、力道千钧的力量。在结构方面，他以奇险取胜，节奏对比强烈，对笔画结构有着极为敏感的把握，创造出不少新的构成方式，既发扬了明代草书气 [详细...]
    1. 沈鹏的“不器”之境
    3. 玉带（草书） 2001年 沈鹏 “君子不器”，语出《论语·为政》，言君子心怀大道，不囿于具体技能之限。近日，在上海美术馆举办的沈鹏书法艺术回顾展即以此为题，以“心迹天成”“转益多师”“文思潜寄”“诗心妙悟”四个篇章展开，回溯沈鹏“不器”的人生追求与艺术境界，亦寄寓着上海美术馆对“通人之学”在当代何以传承、如何转化的学术关切。 沈鹏是当代书坛具有重要影响的艺术家与学者。他深耕书法，兼擅诗文、评论、出版，在多个领域留下丰厚成果，其艺术实践体现出融通众艺、出入古今的通识格局。本次展览正是从书法本体、师承取法、学养积淀、诗书融通四个维度，呈现沈鹏笔 [详细...]
    1. 写给胡杨的一封信—​—大漠深处的文化守望
    3. 诗赞胡杨（行书） 高洪波 在给胡杨的一封信中我如是说：“这封信迟写了28年，总觉得对不起你。28年前的第一次相见，我还年轻，还很稚嫩，对于你的前世今生说不出所以然，自然写不出饱满的语句和深厚的情感。很像古河床上的枯枝，被风沙暴打成怪诞的表情、扭曲的身姿，这样的状态，无论如何也写不出一封刻凿生命、遥想故人的信。不是我无情，而是我苍白。” 28年后，我写下了致胡杨的信，虔诚地寄往新疆阿拉尔。 起因是去年与胡杨林的再一次相见。睡胡杨谷，这是一处发现不久的胡杨林秘境，她们在大漠深处孤独地生活了几万年，因塔里木河改道，陷入绝境。 [详细...]

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