1. 书画艺术
    1. 京港双城的青年艺术实践
    3. 墙绘《京港织梦 丝缕连心》 火热的7月，香港中环商业中心区新增了一个特殊的打卡空间——市民纷纷驻足在一面绘制着香港永安街变迁故事的墙绘《京港织梦 丝缕连心》前拍照留念。这幅墙绘由来自北京的中央美术学院“青竹计划”师生暑期社会实践团创作，经过18小时的绘制，在7月7日亮相于香港中环大厦底层的H6 CONET。这里是永安街等6条街道的交汇处，这幅新墙绘为市民共享空间带来一道亮丽的风景线。 一条永安街，一段香港发展史。20世纪初，永安街因聚集布匹店铺，又被称作花布街，具有香港街道典型的“一街一货”的特点，五光十色的布匹陈列在铺前，逛铺、 [详细...]
    1. 乡村美育中的装置艺术表达
    3. 儿童艺术装置《生命之色》 时至今日，核心素养导向的美育及艺术教学已成为基础教育课程改革的一个重要面向。对于学生而言，美育不等同于单一“知识技能本位”的专业教育，其对学生具有多方面的价值。对此，乡村或偏远地区学校及儿童美育教学，亦应以此为方向，且不断探索个性化的教学实践方式。 实际上，乡村美术教学实践存在很多难点。一直以来，在广大的乡村及偏远地区，学校艺术教育之所以不受重视，其中很大原因在于缺少正规的教学场所、环境以及优良的工具媒材。在这种情况下， 乡村美育又该如何实施呢？对此，我们不妨从“儿童装置艺术”这个视角来进行探索。 [详细...]
    1. 以中华美育精神浸润人心
    3. 清华大学美术学院“高参高”美育项目现场 近年来，国家不断出台开展美育工作的相关政策。中共中央办公厅、国务院办公厅2020年10月印发的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》中强调，“美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育”。2023年12月发布的《教育部关于全面实施学校美育浸润行动的通知》，指明以美育浸润学生、全面提升美育课程教学质量为主要任务，构建美育课程体系、突出美育价值塑造的作用。 时代需求敦促我们从新的视角重新审视美育工作，推进当代学校美育浸润行动的深化。清华大学美术学院在美术教学方面，一直非 [详细...]
    1. 太行岩语—— 邢台太行岩彩展
    3. 振兴之路（岩彩画） 2024年 马为超 8月6日，由中国国家画院主办，中国美术报社、邢台市文化广电和旅游局、邢台市书画院、邢台市美术馆、邢台市艺术研究所共同承办，中国工笔画学会作为支持单位的“太行岩语——邢台太行岩彩展”在北京《中国美术报》艺术中心开幕。 “灿若星河——画院（青年艺术家）优秀创作成果展览”扶持项目是中国国家画院策划推出的旨在展示当代青年艺术家群体的创作理念、学术态度、艺术成果和精神追求的展览扶持项目。“太行岩语——邢台太行岩彩展”展现了当地画院青年画家植根于家乡沃土，在绘画材料、形式语言和主题内涵等方 [详细...]
    1. 文化遗产与科技融合——“金陵图数字艺术展”探索跨文化传播新路径
    3. “金陵图数字艺术展”展厅空间 德基艺术博物馆供图 自“144小时过境免签政策”推行以来，在中国，外国游客的身影日益增多，他们不仅热衷于拍摄旅行打卡照，也乐于排队品尝中国丰富多彩的街头美食。在这股旅游热潮中，一个显著的趋势是，越来越多的外国游客开始深入探索中国的文化内核，他们不再仅仅满足于走马观花式的游览，而是更加倾向于通过博物馆、美术馆等渠道，深入了解并体验中国的艺术与文化精髓。 近期，位于南京的德基艺术博物馆成为许多外国游客来南京的必打卡目的地。前不久，叙利亚小伙@王中叙（哈比比）在参观完德基艺术博物馆后，在社交网络发布《在中国能时间穿梭 [详细...]
    1. 从上海出发—— 百年中国油画掠影
    3. 北京前门（油画） 刘海粟 刘海粟美术馆藏 近日，由中华艺术宫（上海美术馆）、上海市美术家协会、刘海粟美术馆、上海油画雕塑院联合主办的“从上海出发——百年中国油画掠影”在刘海粟美术馆开幕。 展览全面梳理了早期中国油画历史，按百年中国油画历史时间线索，分为“西画初菁”“留学精英”“流派纷盛”“时代芳华”4个板块，以大量珍贵原作和翔实的史料文献，充分展示了早期上海油画引洋入土、扎根开枝的独特历史，体现“从上海出发”的一路风华。 尤为难得的是，展览集中了各地专业美术机构的早期中国油画珍品，成为早期 [详细...]
    1. 未来感在艺术中的表达
    3. 唐晖“时空一击”系列作品 艺术创作源于艺术家对外部世界的感知反馈。那么，当艺术家面对物质文明的极大飞跃时，他如何实现对技术与媒介的感知和表述，又会以何种方式触碰因技术加速迭代而愈发不可知的未来之界？近日，由中央美术学院美术馆主办的“蓝图生产力——未来感在艺术中的表达”展览，以艺术创作的“未来感”实践为主题，反观艺术如何先锋性地推动人们看向更广阔的未来。 此次展览并非是一个美术史研究先行的展览，而是源自对策展方法的推敲。展览以“建设”为主题，一方面侧重对馆藏当代艺术作品的研究与展示，另一方面则聚焦艺术教学所关注的当代话题和创作实践，邀请中青年 [详细...]
    1. 探索壁画艺术与公共空间的和谐共生
    2. 近日，第十四届全国美展壁画作品展在河南郑州开幕，本次展览不仅是对过去5年中国壁画艺术创作成果的一次集中展示，更是对壁画艺术在当代社会中所扮演的重要角色与使命的深刻诠释。展览共收到来自全国各地1807件壁画作品，经过评选，191件作品入选，其中进京作品19件。 中国壁画艺术历史悠久、底蕴深厚，是中华文化的重要组成部分。当代壁画艺术家在传承古老技艺的基础上，努力将壁画艺术融入城市更新、乡村振兴等社会实践中，使之成为连接历史与未来、艺术与大众的桥梁。此次入选作品在主题内容、艺术内涵特别是艺术语言的表达上都有所创新。“从历史题材到红色题材，从建设景象到生活风貌，许多作品以立意深、场面大、造型刻画精、形式语言新反映出壁画水平的提升，更在塑造中国形象、彰显中国精神上体现了壁画的文化追求。”中国美术家协会主席范迪安表示，艺术家深入生 [详细...]
    1. 深度交叉融合呈现智能化发展态势
    2. 新时代的中国美术日益呈现出多样化的发展态势，尤其是在科技创新驱动、数字技术改变生活的背景下，科技与艺术相结合、相融合的趋势更加清晰。为了更好地体现和反映中国美术在数字媒体和新媒介方面的探索成果，第十四届全国美展因时因势拓展平台，将实验艺术、数字艺术和动画三大门类组成一个展区，与油画作品同时在中华艺术宫（上海美术馆）展出。 展览共收到投稿作品2877件，经初评和复评，共选出参展作品233件，涵盖实验艺术74件、数字艺术73件、动画86件，其中进京作品31件。这三类参展作品整体呈现出题材丰富、形态多样、制作精良的特征，在创作手法上把手工制作、数字处理、动态影像等不同的表现方式结合起来，形成了音画交融、沉浸互动、可观可读的展览场景。 实验艺术是第二次进入全国美展的平台，从参展的作品来看，类型多样、媒介多 [详细...]
    1. 坚守水性特质 把握融合边界
    2. 近日，第十四届全国美展水彩、粉画作品展在安徽省美术馆开幕。展览共收到5265件水彩、粉画作品投稿，经评选，399件作品入选，其中进京作品45件。入选作品展现了5年来中国水彩、粉画创作的璀璨华光，在多样的题材中展现出昂扬的时代精神、丰富的文化内涵和浓郁的生活气息。 从展厅中可以看到，本次水彩、粉画展作品既有写实的造型，也有写意的笔调；既有众多人物构成的宏大场面，也有艺术家个人体验的新语境。从中可以看到，广大水彩、粉画艺术家在艺术语言形式探索上，积极吸收借鉴国际优秀经验，并更多地把中华优秀绘画传统融入水彩、粉画的语境表达之中。这些作品充分体现了艺术家锐意创新的朝气活力，既形成新的创作共性，又以个性的诠释拓展了水彩、粉画的边界，呈现出水彩、粉画对材料、技法和手法的突破。 中国美术家协会分党组成员、秘书长 [详细...]

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