《长年大贵》纸本水墨，42cmx42cm，2023 展览简介 作为当代水墨艺术创作、研究领域的先锋力量和杰出代表，在探究水墨艺术时代语境的过程中，陈建辉以西方绘画学术理论研究和传统水墨技法训练的深厚根基为依托，潜心探索新时期水墨艺术在民族文化传承与融合创新路径上所承载的精神意义和表达方式，在长期水墨作品创作实践过程中沉淀了独特且精妙的个人艺术语言和绘画风格：巧妙融合东方水墨超然物外、向内探索精神世界的意境之美和西方美术对色彩光影神形的精准再现，以极致细腻和挥洒自如的笔墨交织，讲述他对自然界生命体的印象，传递通达明朗 [详细...]

序 言 自唐宋以来，“西湖”便成为了文人墨客笔下的永恒主题，诗文歌赋如同一幅幅流动的画卷，将西湖的四季之美、万物之情定格于字句之间：春日里，欧阳修吟唱“春深雨过西湖好，百卉争妍，蝶乱蜂喧，晴日催花暖欲燃”；夏日时，苏东坡赞叹“菰蒲无边水茫茫，荷花夜开风露香”；秋风起，潘阆写下“笛声依约芦花里，百鸟成行忽惊起”；冬雪覆盖，林逋则有感而发：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。可以说，诗词中的西湖，不仅是自然的风景，更是情感的寄托，每一次回眸，都能发现美的画意。 寄情西湖，飞羽翩跹。此次展览以“西湖飞羽”为题，由浙江省中国花鸟画家协会指导，杭州市 [详细...]

孟新宇，1974年生于河南虞城，毕业于河南大学艺术学院。中国美术家协会会员、中国油画学会会员、70油画公社社员、河南省嵩山画院副院长、北京当代中国写意油画院创作员、吴冠中美术馆特聘画家、河南省美协理事、商丘市美协名誉主席、林州市荣誉市民、太行·新宇美术馆馆长。2011年开始在太行山腹地的太行屋脊创建自己的工作室林虑山房，长期在此生活、创作。作品曾参加第三届中国油画展，第二、三、五届“中国北京国际美术双年展”“首届中国青年百人油画展”“油画艺术与当代社会——中国油画作品展”“第十二届全国美术作品展”等展览。作品在“第四届全国青年美展”获优秀奖（最高奖），首届中国美术家协会会员油画精品展 [详细...]

2024第九届“艺术长沙”将于2024年12月28日—2025年3月30日在湖南长沙举办。 本届“艺术长沙”分为两个主展区。长沙美术馆展区呈现五位艺术家的个展，分别是刘建华的“痕迹之形”、刘韡的“消失在此刻”、罗敏的“植物日记”、彭薇的“七天”、杨心广的“自然与人”。美仑美术馆展区呈现两位艺术家的个展，分别是梁绍基的“丝丝楚吟”、沈勤的“幽幽清音”。 [详细...]

   壁画是人类历史上出现较早的绘画形式，具有穿越时空的独特艺术魅力。中国古代壁画历经远古时期的起源阶段，后随着佛教的兴盛，在魏晋至隋唐的艺术史上留下浓重一笔，并在宋代至明清时期呈现出以世俗题材为主的多样性发展。这些壁画广泛分布于石窟、寺庙和道观中。其中，敦煌的莫高窟壁画、新疆的克孜尔石窟壁画和山西的寺观壁画中均有精彩的乐舞与乐器图像出现，不仅充分展现出工匠画师们的精湛技艺，也为中国音乐史研究提供了参考依据。那些生动、丰富的图像，折射出中华音乐文化在多民族文化交融中所展现出的丰姿音韵。 展唐乐仪制   唐代乐舞兴盛，彼时的乐舞文化风貌 [详细...]

   【艺火传薪·纪念董希文诞辰110周年】    在20世纪中国美术的发展历程中，董希文是一位为中国油画艺术和美术教育发展做出重要贡献的艺术家。今年是董希文诞辰110周年，他的杰出成就和艺术精神是中国近现代美术的重要财富。特别是他提出的“油画中国风”，不仅对中国油画的民族化实践具有重要的理论价值和现实意义，更在中国美术现代发展的道路上进行了有意义的探索。 继承吸收民族传统   1956年，原文化部在中央美术学院召开全国油画教学座谈会，董希文在会上作题为《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》的报告时说：“要把这 [详细...]

当我们走进UCCA尤伦斯当代艺术中心的展厅，展览“吕克·图伊曼斯：过去”让我们产生疑问——这些冷淡的色彩、简洁的构图和隐含复杂叙事的画作，究竟属于什么样的艺术语言？对于许多观众而言，吕克·图伊曼斯的作品难以解读。这种“看不懂”的感受是偶然的错位，还是艺术家有意为之？本文尝试从艺术与设计的边界出发，解读吕克·图伊曼斯作品中的艺术性。 吕克·图伊曼斯的作品常让人摸不着头脑。比如，《朝阳》（2003），以上海“东方明珠”为中心的摩天大楼以虚幻的方式呈现，画面冷峻且景物模糊，难以捕捉核心信息。但细品之下，它像一幅“时间的地图”，既属于过去，又指 [详细...]

雷锋（青铜） 人教版小学二年级《语文》课本（下） 190×90×88厘米 2012年 吴为山 编者按：近日，由中国美术馆主办、人民教育出版社协办的“美润心田——基础美术教育教师作品展”在中国美术馆与观众见面。作为中国美术馆全民美育系列展的首场展览，本次展览共展出基础美术教育教师作品、教材中的中国美术馆馆藏作品、中国美术馆“为新时代人物塑像”教师篇作品100余件。其中，教材中的中国美术馆馆藏作品旨在进一步发挥中国美术馆馆藏作品的美育功能和社会价值。为了让展览影响更为广远，本刊选登部分展品并辅以文字介绍，以飨读者。 [详细...]

会议现场 中国油画经过引入、传播、教育及创作系统的建设等漫长的历史过程，现已成为构建中国气派学术体系、探讨中国式美术现代化道路的重要议题之一。 11月29日，历经半年多的筹备，广州美术学院邀请来自全国各地的专家学者，聚焦“新时代中国油画的主体性及其话语体系研究”举行咨询会，从“如何从国家文化战略及艺术科研层面上进行‘新时代中国油画主体性及其话语体系’研究”“研究‘新时代中国油画主体性及其话语体系’必须关注的主要问题有哪些”“在‘新时代中国油画主体性及其话语体系’的研究思路、方法路径上有何建设性的意见”三个层面展开深 [详细...]

《紫砂与金石：曼生壶艺术研究》 刘德龙著 南京大学出版社 回顾紫砂艺术史，陈曼生是当之无愧的第一人。在他之前，时大彬已经蔚然成为一座大山，“时氏之陶”曾经是“天下文治响盛”的标志之一。陈曼生面对的紫砂，已经被一代代大匠冶成较为固定的形状。在传统面前，后来者该怎么走？这是每一代人都会遇到的问题。面对传统，陈曼生是否也产生过“影响的焦虑”？在传统的裹挟中，他如何突出重围？他如何看待和利用同时代的思想文化资源？这些疑问，我们都可以从刘德龙的新书《紫砂与金石：曼生壶艺术研究》中找到答案。 陈曼生生逢清代最为鼎盛的乾嘉盛世， [详细...]