1. 书画艺术
    1. 杨烨炘艺术展开幕，从鞋底探寻人类存在的痕迹
    3. 近日，艺术家杨烨炘在上海M50艺术区举行个人展览《我留在这个世界上的痕迹》，本次个展全部以“鞋底”作为艺术符号，旨在探讨人类存在的深层意义，以及在日常生活中我们如何通过行动与世界互动，留下不可磨灭的痕迹。 “我想讲一个关于人的故事，很多人画头，画脚，画身体，或者画鞋子，但是几乎没人画鞋底，没有人看得起鞋底，鞋底纳污含垢，卑不足道，以至于不值入画。而我认为，鞋底却是最值得描绘和观察的，就像警察通过鞋底的蛛丝马迹来解题这个人，了解这个人的音容笑貌，体态特征，甚至破解一个人的过去现在和未来。因此，我认为鞋底藏着一个人最多的秘密，也是一个人的存在证据，是这个时代最值得研 [详细...]
    1. 黄永玉新作展即将开启多地巡展，让更多观众感受其斑斓艺术人生
    3. “新作展”巡展启动仪式 “如此漫长·如此浓郁——黄永玉新作展”不久前在中国美术馆举办，在短短两周的展期内，吸引了从全国各地赶来的观众观展。8月12日，“如此漫长·如此浓郁——黄永玉新作展”巡展启动仪式在北京画院举办，宣布该展览将在多地巡展。 当天，作为“新作展”的巡展单位，湖南美术馆、成都市美术馆、扬州中国大运河博物馆、上海世博会博物馆、苏州博物馆、广东美术馆的各馆代表共同出席了启动仪式。北京画院院长吴洪亮表示，北京画院将继续与各馆共同推动“新作展”传播，让更多观众感受黄永玉先生色彩斑斓的艺术人生。 在黄永玉先生百年诞 [详细...]
    1. 朴素画笔描绘新疆民众生活，张学芳油画展亮相中国美术馆
    3. 炽热的阳光，温暖的色彩，画家张学芳多年来用油画的艺术形式，呈现新疆这片土地上的真实生活。8月11日，“三度和音——张学芳油画展”在中国美术馆开幕，展出了新疆生产建设兵团美术家协会油画艺委会主任张学芳的油画作品50余件。 张学芳最为画坛所知的是新疆生产建设兵团生活题材的作品。其成名作《大漠圣火》描绘了当年新疆生产建设兵团开垦荒漠、篝火野炊的生活情形，作品以宽幅构图和温暖的色调，展现了战士们围坐一起欢歌笑语的感人场面和对美好生活的向往。展览展出的《小生意》聚焦新疆普通民众日常生活，凸显出当地阳光直射的色彩，流露出质朴美感。 展览的学术策展人尚辉 [详细...]
    1. 张宜：将写意精神进行到底
    3. “将写意精神进行到底！” 周末一大早，拿起手机，屏幕上显示的是张宜发来的一条未读信息。这让我稍感意外，人到中年的张宜，说话处事很温软，很少用这种坚决的语气说话。 今年，作为山东省美术家协会常务副主席兼秘书长，张宜不止一次在公开场合谈大写意。作为一名大写意人物画家，行事低调的张宜以往很少为大写意摇旗呐喊，因为他一向主张“书画本是心中事，耻与身边道三四。他若神交真知己，得意何必谈形似”。“但现在不呐喊不行了，没有了写意精神，我们中国画里很多诗意的流淌正在枯萎干涸。”张宜说。 何为大写意？这个问题张宜思考过很多次。“大写意就 [详细...]
    1. 籍洪达｜平淡天真
    3. 籍洪达 名称：君子待时 尺寸：43cm×70cm 洪达作画不急不躁，求静求韵，稳健有余，超乎年龄，尤其用墨，色度把握不温不火。平淡天真，空灵透气，直线与圆线，线与面搭配适宜，阴阳和谐。其毕业作品《闲庭信步》方寸小画写出画外之言。《秋庭得瑞》八尺大画，写出宏大之境。毕业论文撰写米家山水，探微广大，以“米家点”概述上至五代下至元明笔墨关系及山水画变迁之缘因。阐述理学、禅学及儒学对画作之影响，答辩导师为之赞叹！谓其青年才俊，当不让人。 （文/ 刘万鸣， 中国国家画院院长、中国美术家协会副主席） [详细...]
    1. 由山水精神说开去……
    2. 山水，中国精神的象征，即天人合一的人文主义和谐精神。 所谓山水精神，体现的是山与水的关系，也可谓天地万物与人的关系，即“天、地、人”三位一体的本质关系。山水精神源自山水文化，人们山水间的行走及关于山水与庙堂关系的机制，构成了中国独特的山水文化，山水文化是文本的，智性的，是一种知识体系。而山水精神也是文明的积淀与衍生，山水精神是本能的、感性的，是一种审美自觉。不过，山水精神所体现的不仅是人与自然的关系，更暗含着人与人之间、群与己之间的一种相处之道。 山水精神虽然没有具体形状，却可显现于外形之中。 “问道昆嵛·山水圈2024水墨文献展”，邀请了国内近100位当代水墨艺术家的作品进行学术交流，通过艺术家个案显现出当代山水画创作生态，凸显了山水画艺术形式的多样和多维、材料技术的多重性 [详细...]
    1. 当代山水画的状态与“山水圈”水墨文献展
    2. 山水画作为中国特有的绘画门类，是中国传统文化的特殊产物，传统意义的山水画与西方绘画之间有着不可逾越的边界，并且其“山水”的外延也相对局限于中国人特定审美下的山水题材的范畴，进入现当代，山水画开始经受西方现代绘画思潮的洗礼，在题材内容、形式语言、创作观念等多个方面开始发生着变化。 21世纪，空前开放的国际文化环境使得山水画创作者的思维异常活跃，并对山水画的含义形成了各自不同的见解，在许多创作者的心目中，山水画题材不再是中国传统人文情怀的单一寄托，而成为借以表达创作者人生观念与艺术见解的媒介与载体，于是，摄入画面中的题材内容开始变得开放、自由、无拘无束，诸如从自然到生活的各种可见元素都成为山水画的表现对象，许多作品因题材关注点的扩充以至于近乎出离山水的概念，一改传统山水画的惯常视觉属性，进而呈现出山水画之于当代的新特质、新 [详细...]
    1. “歌吹扬州——全国中国画作品邀请展（第二回）”开幕
    3. 展览前言 盛夏八月，阳光璀璨，我们欣然迎来了“歌吹扬州——全国中国画作品邀请展（第二回）”的璀璨启幕。这是一次艺术与历史对话的盛宴，是笔墨与情感交融的华章，更是扬州这座文化名城再次以她独有的风姿，展示中华传统绘画艺术之美的盛举。 “歌吹扬州”，四字不仅勾勒出一幅幅历史长卷中扬州的繁华盛景，更蕴含了这座城市深厚的文化底蕴与艺术气息。自古以来，扬州便是文人墨客汇聚之地，他们以诗酒会友，以书画寄情，留下了无数传世佳作，让这片土地充满了诗意与画意。如今，我们借“歌吹扬州”之名，旨在通过全国中国画作品邀请展的形式，汇聚当代中国画坛的精英之作，共同探索 [详细...]
    1. “此起彼伏——丁设、杜松儒、王敏杰绘画作品展”在绍兴诸暨开幕
    3. 8月10日，由中共诸暨市委宣传部主办，诸暨市文化广电旅游局、诸暨市文学艺术界联合会、诸暨市鸿一美术馆共同承办的“此起彼伏——丁设、杜松儒、王敏杰绘画作品展”在绍兴诸暨市鸿一美术馆盛大开幕。开幕式由诸暨市委常委、宣传部长王孔羽主持。 本次展览共展出了三位艺术家八十余幅作品，围绕“气”“山”“水”三大富含中华传统美学与国际学术建构的主题展开，最大尺幅作品达9.3米。 丁设的作品围绕“气”展开。气是中国文化中极为重要的概念，它象征着生命的能量和宇宙的运行规律。他的“气”融合了传统与现代，东方与西方，通过流动的线条和富有动感的浑厚之气得以呈现，充满 [详细...]
    1. 魏怀亮 | 痴心翰墨苦 澄怀道味长
    3. 《高铁时代》 220cm×138cm 画画我是从小就有些喜欢的。我的父亲写得一手好字，常为邻里乡亲书写对联文书。母亲绣花剪纸手艺超群，在三里五乡都很有名。受父母影响，年幼时就爱写写画画，逢年过节，我的涂鸦之作经常随父母作品在自家及乡邻门窗上“展出”，赢得了不少赞誉。 19岁从我离乡，在部队院校从事十几年宣传工作，更与书画结下了不解之缘。在此期间，受莫立唐、颜家龙、王超尘等老先生教诲，从芥子园画谱到石涛、八大山人、齐白石等历代大师书画集，临碑揣帖，传移模写，学到了不少的传统功夫。为系统学习绘画艺术，三十岁考入湖南师范大学美术系。在师大学习的几 [详细...]

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