中国的版画发展历史源远流长，可上溯至唐朝，但其历程却异常曲折。从抗战时期的新兴木刻发展到被“接纳”的数码版画、摄影版画，关于版画观念与概念的界定问题，始终是影响其发展的关键因素之一。 以重庆的木刻版画发展历程为例，抗战时期的木刻版画通过展览呈现、媒体宣传和出版物的发行，使得“版画几乎成为重庆市民日日可见的艺术形式，版画活动成为重庆社会文化生活的重要内容之一”。当时大后方的报刊除了是新兴版画传播的窗口，还是版画作品展示的平台，不仅介绍新兴版画运动的开展情况，还刊登理论研究文章。这种历史上的成功，正源于其不固守成规、积极融入时代语境的特质。反观当下，打破传统思维定式，重新审视并探讨数智时代背景下版画媒介的独特性与可能性，显得尤为必要。 2018年9月25日，在景德镇陶溪川美术馆举办的国际学院版画联盟展 [详细...]

　　本文聚焦中国泼墨大写意画派创始人徐渭，深入剖析其生平经历与艺术成就。通过对其绘画、书法、诗文等多方面艺术风格的探究，阐述其在中国传统绘画领域的创新贡献，以及作品对后世产生的广泛且深远的影响。 　　一、引言 　　徐渭（1521年3月12日-1593年），明代中期杰出人物，生于绍兴府山阴（今浙江绍兴），卒于榕城（今福建福州）。他才情卓绝，在诗文、戏剧、书画等诸多领域皆成绩斐然，与解缙、杨慎并称“明代三才子”。作为中国“泼墨大写意画派”开创者、“青藤画派”鼻祖，徐渭的绘画汲取前人精华并大胆创新，不拘泥于形似，追求神似，山水、人物、花鸟、竹石皆精，尤以花卉成就突出，开创一代画风，对后世画坛影响深远。其书法善行草，诗文独具特色，绘画艺术更是为中国泼墨大写意画派开启新篇。 　　二、徐 [详细...]

2025年12月26日，“唐风邢韵”第一届邢窑白瓷国际艺术展暨国际陶瓷学术交流活动在邢台博物馆开幕。展览汇聚百余位中外陶瓷艺术家与学者，200余件陶瓷精品，以瓷为媒，共探邢窑文化的传承与创新之路。本次活动由邢台学院主办，邢台市文化广电和旅游局、邢台市教育局等单位承办。 本次展览以“唐风邢韵”为主题，不仅是在回望经典，致敬传统，更在于激发当代陶瓷艺术创作的生命力与可能性。艺术家通过陶和瓷的媒材，呈现了当下国内外陶瓷艺术创作的多元表达，以及基于自然、历史、人文和生活的感悟而建构的主题与结构。展览邀请到众多来自国内外的杰出陶瓷艺术家。其中，有代表不同窑系的国家级非物质文化遗产代表性传承人与陶瓷艺术大师，有勇于探索的国内外当代陶瓷艺术家，也有思维敏锐的艺术院校博士生，老、中、青三代艺术家同场展示，组成了一个跨越时空的创造性谱系 [详细...]

近日，由浙江美术馆精心策划、柯桥美术馆承办的“星驰潮涌——浙江美术馆馆藏作品文献展”在柯桥美术馆开展。本次展览集结了浙江美术馆珍藏的百余幅艺术作品高清复制品及珍贵文献，旨在通过艺术的形式，让“红船精神”在柯桥这片热土上薪火相传，为当地市民带来一场高品质的文化盛宴。 百年潮涌起之江，“红船精神”代代传。本次展览以“星驰潮涌”为题，正是对这一宏大历史背景的生动写照。展览立足“起航地”，高歌“红船情”，以中国共产党伟大的历史征程为主轴，重点围绕浙江故事，通过文献与图像的深度对话，用心记录党的历史，用情温故党的记忆。展出的作品内容丰富，史料翔实，不仅展现了浙江从陆域资源小省到经济强省的稳健发展轨迹，更彰显了浙江儿女“开天辟地、敢为人先”的首创精神，“坚定理想、百折不挠”的奋斗精神以及“立党为公、忠诚为民”的奉献精神。 [详细...]

元旦假日期间，由成都杜甫草堂博物馆、成都中国书法馆主办的“诗言花语——刘云泉写梅展”在成都杜甫草堂博物馆拉开帷幕。 展览共展出四川省书协原副主席兼秘书长、今年83岁的老艺术家刘云泉的梅花主题书画作品66件。他的梅花以写意为主，用笔老成而天真，造型生动而鲜活，运用极简的意象元素，表现出丰富的笔墨意境，具有当代审美意味和独特的精神寄托。其写意梅花，并非止步于对古人程式的描摹，而是融入了自己对时代的思考与对当下生活的写照。他突破传统梅花题材中“隐逸、孤高、疏影、暗香、清操、傲雪、报春”等命题，赋予其现实生活的感悟和启发。 成都杜甫草堂博物馆馆长、中华诗歌研究院执行院长王飞，《书法》杂志原执行主编胡传海，中国人民大学教授刘明，四川省作家协会副主席伍立扬先后致辞，刘云泉致答谢词。随后，举行刘云泉作品捐赠仪式 [详细...]