1. 书画艺术
    1. 叙事重构与精神赓续——“第二十六届版画作品展览”学术观察
    3. 田云龙《冬林野趣》 凸版 70cm×109cm 2023年 摘 要： 本文以“第二十六届版画作品展览”为对象展开学术观察，指出展览在体现当代版画创作方面所取得的阶段性成果，以及如何回应时代命题，赓续版画艺术的先锋精神。当代版画家通过多元的叙事重构，展现了新时代版画创作的新趋势。从中可以观察到他们如何以版画本体语言和艺术观念的拓展，以及多元的跨界探索，彰显当代版画的媒介语言特色，助力当代版画发展，从而为我们理解当代文化提供了别样的视角和观察路径。 关键词： 版画；第二十六届版画作品展览；多元题材；叙事重构；精神赓续 [详细...]
    1. 以“传移模写”激活水墨新生——丘挺：传统水墨的“软力量”
    3. 与谁同坐 34.5×46cm 纸本水墨 2025 他以“传移模写”为钥，深耕中国画传统文脉；他遍历三大美院，兼具笔墨功底与多元视野；他是深耕临摹、追慕古贤的艺术家，也是推动跨学科融合、开拓国画边界的教育者。丘挺以教材和课徒传承笔墨精神，以创作和创新发掘水墨中的“软力量”，以扎实的基础性工作回应中国画“如何处理与古人的关系”这一核心命题。 2026年的“北京新年第一展”，当数第十届中国北京国际美术双年展，这是一场备受瞩目的国际艺术盛会，全球120个国家和地区的近600件当代美术作品，聚焦和平发展、生态文明和科技伦理等话题，仿佛是动荡变化的时 [详细...]
    1. 三星堆、金沙200余文物“出差”国博
    3. 展览现场 记者 卢 旭 摄 在4000多年前，山川神秀的四川盆地孕育出灿烂辉煌的古蜀文明，三星堆与金沙遗址前后相继、一脉相承，作为同时期长江流域内面积较大、文化内涵丰富的都城遗址，共同铸就了中国青铜时代的文明辉煌，是中华文明多元一体格局形成的重要组成部分。承载着这份古老文明密码的珍贵遗存近日亮相北京——由国家文物局指导，中国国家博物馆、四川省文物局主办，三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院承办的“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展”在中国国家博物馆开幕。展览将持续至8月18日。 [详细...]
    1. 宋惠民 | 边写边画
    3. 北国风光·初雪（油画） 　　风景画是我的最爱，画它、看它，都让我感到快乐。 　　大自然是一部永远看不完，也难以看懂的书，充满了奥秘。它又是一部充满了灵性，可以用心灵去感知的书。亲近大自然、感悟大自然、陶醉于大自然，能让人的情感得到净化。 　　珠穆朗玛峰、黄河、长江、罗布泊，都使人感受到一种千古不变的永恒的美；阳光、月光、风霜、闪电、云、雾，又使人感受到时光的短暂和事物的万千变化。大自然中那些令人震撼的形象，常常会投射在我心灵的屏幕上并留下印迹。在之后的岁月中，有时受其他一些事的触发，脑海中会回放这些画面，让我畅游其 [详细...]
    1. 竹木载文 墨痕藏史——“简读中国——中国出土简牍展”印象
    3. 　　走进湖北省博物馆南馆4楼临展厅，柔和的光线照在一排排静谧的简牍上。北京服装学院服装史专业博士生王莉背着双肩包，在一排展柜前驻足良久。她俯身贴近玻璃，仔细端详着一枚鄂州郭家垴（前郭）M1号墓三国吴木牍“史城衣物疏”，轻轻调整手中的相机焦距，眼神满是专注。 　　“我是专门从北京来的，就冲着简牍里的‘遣册’！”王莉转头对记者说，“我们做服装历史研究，出土实物太少了，这些记录随葬品的简牍就是‘活材料’。你看这枚简上写的‘襦、裙、衣’，不光有款式、数量，连颜色都标注得清清楚楚，对研究太有帮助了。”王莉带着记者流连在展厅中，眼里满是不虚此行的欣喜。 [详细...]
    1. “百狮献瑞”——中华历代石刻艺术展在沧州市博物馆拉开帷幕
    3. 市民与游客在“百狮献瑞”石刻艺术展上参观。 苑立伟 摄/光明图片 　　1月20日，“百狮献瑞”——中华历代石刻艺术展在河北省沧州市博物馆拉开帷幕。此次展览共展出各类石刻狮子珍品近百尊，以“石狮”这一中华历代石刻艺术的经典题材为主线，展现其从汉代至明清的演变历程、地域风格及文化内涵，凸显石刻艺术的历史价值与审美价值，为参观者献上一场跨越千年的文明对话。 [详细...]
    1. 文物园林共护文化瑰宝——北海公园琉璃阁院落腾退移交
    3. 22日上午9点55分，北海公园北部大慈真如宝殿后面的小门从北向南打开了。这意味着，小门北侧的院落与南面院落从此“合璧”——北海公园琉璃阁院落于本日腾退移交，有着400多年历史的北海“西天梵境”将恢复其完整性。 琉璃阁院落是北海公园“西天梵境”建筑群的重要组成部分，位于其第三进院落，建筑依次为重檐歇山华严清界殿、重檐攒尖七佛塔亭、三覆檐歇山琉璃阁。琉璃阁建于乾隆二十四年（1759年），七佛塔亭建于乾隆四十二年（1777年），是清代中期皇家园林建筑营造的典范。 记者看到，琉璃阁以黄绿为主色调，有二层，上层为重檐歇山顶，上下层皆为绿琉璃瓦顶。资料 [详细...]
    1. 《我的父亲母亲——乙未年春》油画创作造型语言初探
    3. 　　丁纯一 《我的父亲母亲——乙未年春》 布面油画 145cm×160cm 2017年 　　当代青年艺术家在绘画创作中自觉或不自觉地挪用摄影或数智图像，损耗了绘画独特的艺术形象价值及文化品格。重建依赖于写生的丰富感知经验所形成的创作机制，成为当代青年艺术家绘画语言成熟化的探索方向。 　　绘画的艺术本质在于通过艺术家的心手合一生成的非局限于自然形态的主观化艺术形象（绘画图像）。这种艺术形象（绘画图像）的形成，并非对摄影术造像的还原或改造，而是基于写生，是面对客体对象直观地进行观察、研究与描绘。而艺术家的 [详细...]
    1. 传统年画的现代转译——基于版画语言的创新应用与跨界融合研究
    2. 　　【摘要】传统年画作为民间艺术的代表，承载着民族文化的精华与大众的文化需求，其艺术特点及文化内涵具有不可替代的意义。在当代文化语境下，传统年画面临着传播载体单一、审美表达滞后等一系列发展困境，急需找到适应时代的转译途径。版画语言凭借独特的造型规律、工艺特性及艺术表现力，为传统年画的现代转译提供了可行的创新视角。本文以版画艺术的创作规律为依托，从造型语言、工艺技法、审美表达的角度，研究版画语言在传统年画现代转译中的创新运用，进而剖析传统年画借助版画语言实现跨领域发展的可能性，为传统民间艺术的当代传承与创新发展提供启示。 　　【关键词】传统年画；现代转译；版画语言；创新应用；跨界融合 　　引言 　　传统年画属于中华民族在漫长的历史进程中所形成的一种独特的艺术样式，它包含着各个时 [详细...]
    1. 叠压与偶然的诗意——油画肌理的斑驳美学简析
    2. 　　油画创作具有极其丰富的语言手段。这些手段中，刮刀的运用及其形成的斑驳肌理有着独特的感染力和实用性。 　　古今中外有众多艺术家擅长运用此法。而在油画语言的实践探索中，肌理是一种强有力的视觉语言。创作者以刮刀为工具，通过颜料的反复堆积、覆盖、刮擦来表现偶然的美感，展现了油画艺术的本体语言魅力。它有着厚重的堆塑感和偶然的斑驳感，形成了别样的效果。这种看似粗粝、层叠的痕迹表面具有一种独特的视觉美学，既是大写意般的精神再现，也是画家实践经验的体现，在具象与抽象之间展现了画家的自我。 　　刮刀在传统绘画中只是调和颜色或清理颜料的一种工具，但在喜爱运用刮刀的艺术家手中，它已转化为一种具有强烈表现性的画笔。中国著名油画家忻东旺就善于运用刮刀。在他的作品中，刮刀主要用来表现果敢肯定的艺术语言。他用刮刀刻画的白菜 [详细...]

thread
Processed in 0.018(s)   0 queries cached