1. 书画艺术
    1. “花朝雅集:当代花鸟画邀请展”在广州开展
    2. 前 言 花朝节,古称“花朝月夕”,是百花生日,也是中国人感知时序流转、体会自然生机的重要节令。作为持续打造的品牌活动,荣宝斋广州以花为媒、以文会友,将赏花、观画、品茗等传统雅集活动融入当代生活现场,结合非遗技艺的传承与创新,在文化传统与现实语境之间建立起富有生机的连接。以花朝为引,在审美共享与艺术传播之中拓展文化交流的空间,使其不仅成为东方生活美学的当代表达,也成为连接中外文化、促进文明互鉴的开放平台。 “外师造化,中得心源。”花鸟画自成科以来,便不仅是对自然万象的描绘,更是中国人观物、体道、寄情、言志的重要方式。其于“写生”与“写意” [详细...]
    1. “花开洛京——张建京牡丹绘画专题作品展”将在洛阳开幕
    2. 序 言 花魂载韵,诗笔留芳。洛京形胜,牡丹凝章。徐夤一句“万万花中第一流”,定牡丹冠群芳之姿,亦写尽千年花事的清欢与风骨。浅霞轻染瓣,如嫩银瓯承朝露;风姿倾洛邑,动千金、惑侯门;朝开携酒赏,暮落绕栏收。这株从唐诗中走出的名花,扎根洛京沃土,承古都文脉,融东方雅韵,成为跨越千年的美学图腾。今张建京以笔墨为媒,绘洛京牡丹之芳华,传千年诗魂之悠远,“花开洛京”专题展启幕,恰是让诗中花影,化楮上烟霞,让古意与今韵,在尺素间共生。 古都洛阳,山川含韵,文脉绵延,牡丹生于斯、长于斯,早已超越草木本身。它既有“能狂绮陌千金子,也惑朱门万户侯”的倾城 [详细...]
    1. 墨韵与彩意的和鸣——写于韦克义、谢麟“书画同源”联展举办之际
    2. 八桂大地,钟灵毓秀,北有漓江烟雨,南有北部湾涛声。这片多民族交融生息的神奇土地,不仅滋养了独特的山水人文,更孕育了无数承前启后的艺术名家。当书法与绘画这两种同源而异流的艺术形式在同一片空间内对话,当广西书坛与画坛的两位代表性艺术家携手联展,产生的即是“墨韵与彩意的和鸣”。4月11日至5月11日,由广西书法院、广西北回归线油画研究院学术支持,广西墨宝缘书画院主办的“墨韵与彩意的和鸣”——韦克义、谢麟“书画同源”联展将在广西墨宝缘书画院举办,展出中国书协原理事、广西书协原主席韦克义的书法作品30件,中国美协原理事、广西美协原主席谢麟的绘画作品30件。 本次书画联展由全国政协原副主席李兆焯题写展名,将以“对话”形式,向受众传递和解读“书画同源”的古老真谛——一为书法,一为绘画,实为殊途同归的雅集。书法家的线条韵律与画家的色彩 [详细...]
    1. 王绍强的行察与通变
    2. 3月20日至5月31日,广东美术馆馆长、艺术家王绍强个展“厚土流光:王绍强的行察与通变”在北京墨斋画廊举办。展览以五个单元逐步展开,呈现艺术家近年来持续推进的观念书写实践及其跨文化诠释路径。 单元一以《孜孜千字》《太极图说》作品为起点,呈现王绍强书写实践中的重要转向,并将跨文化思想线索引入同一视觉场域;单元二进一步围绕语言、世界与理解之间的关系展开追问;单元三延伸至他对生态、自然与生成关系的深入思考,将不同文明传统中的思想资源纳入当代书写的研究视野之中;单元四则围绕语言、行动、沉默、日常与存在等问题展开新的探讨;单元五回到王绍强山水创作的原初路径,并将山水作为一种视觉性的诠释学实践继续推进。 王绍强广泛汲取东西方哲学、生态思想与历史文献资源,从《易经》《庄子》等东方经典,到来自不同文明传统的重要文 [详细...]
    1. 亚明:我代山川而言
    2. 安徒生家乡(中国画) 亚明 江苏省美术馆藏 1985年,“亚明访问北欧五国画展”在北京举行,这是画家亚明先生生前唯一一次在京举办个展。时隔40余年,3月27日,由江苏省国画院、江苏省美术馆、合肥市文学艺术策展中心(亚明艺术馆)、北京画院主办的“我代山川而言——亚明写生作品展”在北京画院美术馆开幕,亚明个展再次于北京和公众相见,亦成为北京画院美术馆“二十世纪中国美术大家系列展”的第67个展览项目。 “中国画能写世界山川风情,去各国写生,谓‘我代山川而言’。”亚明曾这样说。此次展览亦以写生为主题,展出亚明在1960年至2000年间绘制于不同国家 [详细...]
    1. 菏泽牡丹,“花开盛世”
    2. “竞夸天下无双艳,独立人间第一香”的牡丹入书入画,翰墨天香,源远流长,古代经典、名家大作、当代力作,皆精彩纷呈,锦绣盈目。3月29日至4月8日,由中国美术馆、菏泽市人民政府主办,菏泽市委宣传部、菏泽市牡丹发展服务中心、菏泽市文联、曹州书画院、巨野县人民政府承办的“花开盛世——菏泽牡丹书画艺术展”在中国美术馆举办,承续“一脉花香,氤氲千年”的书画创作盛景。 本展共展出历代牡丹主题书画作品103件,“馆藏经典·名家气韵”板块呈现了中国美术馆馆藏和曹州书画院院藏珍品,囊括宋、明、清至近现代吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千等书画大师的代表作品,以及启功、舒同、沈鹏、欧阳中 [详细...]
    1. 中国美协首届时尚100项目交出青年设计师答卷
    2. 淬炼中国时尚产业生力军 ——中国美协首届时尚100项目交出青年设计师答卷 3月22日的中央美术学院美术馆展厅响起欢快的音乐,伴随着动感的旋律,身着设计服饰的模特走上台以走秀的形式展示中国美协“青年伙伴计划”——首届时尚100项目中(以下简称时尚100项目)100位青年设计师的结项成果。灯光下,每一件服装都在诉说一个关于传承与创新的故事。时尚100项目自启动以来,汇聚了众多顶尖艺术院校的智慧与力量,100位青年设计师在这片T台上梦想成真。这场秀演被正式纳入中国国际时装周官方日程。 在时尚100项目的展厅里 [详细...]
    1. 民间文艺“两创”交流会
    2. 3月30日,民间文艺“两创”交流会在苏州市桃花坞美术馆举办,五位来自民间文艺领域的艺术家、相关从业者立足各自的实践,从技艺传承、创新转化、场景落地、数字赋能等维度,分享了民间文艺“创造性转化、创新性发展”的核心思路与实践路径,为民间文艺的当代发展提供了多元参考。 中国民协副主席、国家级非遗项目代表性传承人吴元新以坚守民艺根脉、学术赋能创新为主题,分享了其家族七代传承蓝印花布技艺的经历。在其传承实践中,通过海量藏品建档、学术研究与专著出版夯实传承根基,构建了家族、院校、社会、师徒四维立体传承模式。同时,吴元新推动蓝印花布向服装、家居等领域跨界转化,以产业反哺传承,学术赋能创新,实现了传统技艺的活态传承。 中国文艺志愿者协会副主席、国家级非遗项目代表性传承人姚建萍聚焦苏绣“两创”实践,分享了其在苏绣艺 [详细...]
    1. 山花奖激活当代民间文艺发展新局面
    2. 第十七届中国民间文艺山花奖的举办,全面开启了中国民协与苏州的深度合作,标志着中国民间文艺最高奖项山花奖在新时代迈入了全新的发展阶段。本届山花奖在评奖机制上进行了系统性的改革和创新,遴选出的获奖作品更集中体现了新大众文艺群体创作生态的深刻变化和丰硕成果,展现了民间文艺“创造性转化、创新性发展”的蓬勃气象。 本届山花奖的评奖导向更加鲜明,重点关注新大众文艺,聚焦中青年创作者与新文艺群体,为民间文艺领域注入了新鲜血液与活力。评选覆盖的地域和题材更加广泛,兼顾专业高度与地域分布,确保评选结果的代表性与公信力。 来自徐州沛县的90后剪纸艺人刘冠玉,以百幅剪纸册页《日常纸记》荣获本届山花奖。作为来自新文艺群体的手艺人,刘冠玉始终以创新的思维来“作艺”,其作品吸取传统剪纸艺术精髓,又有着鲜明的当代性特征,作品艺 [详细...]
    1. 第十七届中国民间文艺山花奖颁奖典礼在苏州举行
    2. 第十七届中国民间文艺山花奖海报 3月30日,由中国文联、中国民协、江苏省文联、苏州市政府联合主办的第十七届中国民间文艺山花奖颁奖典礼在江苏省苏州市举行,揭晓了优秀民间文学作品、优秀民间艺术表演作品、优秀民间工艺美术作品、优秀民间文艺学术著作等奖项,共20个作品分获各个奖项(获奖作品名单见本版)。 中国民间文艺山花奖是由中国文联和中国民协联合主办的全国性民间文艺最高奖项,自1999年以来已经成功举办了十七届,为传承中华优秀传统文化、促进民间文艺繁荣发展作出了积极贡献。本次颁奖典礼及系列活动是山花奖落户苏州后的首次重要活动,受到社会各界广泛关注 [详细...]

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